Z! Live Rock Fest 2024
Crónica de una gran edición
Primera vez que disfrutábamos del Z! Live Rock Fest de Zamora, y primera vez que tenía acreditación para hacer fotos desde el foso. Dura prueba para un fotógrafo aficionado con un equipo limitado de calidad. Esperamos que la pasión y las ganas que le hemos puesto, compense nuestra bisoñez en estas labores.
Y empezamos fuerte. La organización (con muy buen criterio, añadimos), sigue acercando los conciertos a la calle, y tres plazas emblemáticas de Zamora serán testigos de conciertos en acústico de dos bandas cada día, desde el mismo jueves al sábado. Así que toca ponerse pronto a currar, antes de habernos acreditado siquiera, y avituallándonos con algunas refrescantes cervezas por si las moscas, que el calor es cosa muy mala.
Pero antes de empezar la crónica en sí, queremos hacer un resumen ejecutivo del festival. Al final de la crónica haremos una valoración algo más pormenorizada de determinados aspectos que entendemos mejorables, o no acabaron de gustarnos del todo, así como de los grandes aciertos que, a nuestro entender, se tuvieron. Pero que esto no empañe el espíritu general de esta crónica: ¡QUÉ GRAN EDICIÓN! ¡QUÉ PEDAZO DE FESTIVAL!
Conciertos del jueves
Acústicos en Plaza del Maestro (Zamora)
Valkyria
Tenían los bilbaínos la dura labor de arrancar un festival del fuste del Z! Live Rock Fest y, por si fuera poco, en una plaza ante público del festival, y transeúntes ocasionales.
Se presentaron para esta ocasión Yeray Hernández y Borja Aguirre, la mitad de la banda, probando este formato acústico. Pero se bastaron y sobraron para ir metiendo en ambiente a la incipiente audiencia.
Al final, congregaron a un buen número de personas, que vibraron con los temas de sus dos primeros discos, y su nuevo single de este mismo año, «La Cuna del Silencio», que nos hizo quedarnos con ganas de escuchar más de su próximo álbum.
Daeria
Recogió el testigo de Valkyria la banda barcelonesa Daeria, que había venido con todo, pese al formato acústico y que no dejó que decayese el ánimo, más bien lo contrario.
Era la primera ocasión para escuchar temas de su álbum Morfeo, de 2023, y recordar los temas más sonados de sus dos anteriores trabajos.
No cabe duda de que esta banda tiene una fuerza y un empuje en directo, que conecta en seguida con el público y lo activa. En esta ocasión, con calor, sol y limitaciones en el sonido al que nos tienen acostumbrados, volvieron a dejarnos una sensación magnífica y deseando repetir pronto.
Mind Driller
Seguía en el programa la llamativa banda Mind Driller y su metal industrial, a quienes tuvimos la ocasión (por fin, tras más de diez años de trayectoria) de ver en Sevilla durante el pasado Cachopo Fest 2024 (podéis ver la crónica AQUÍ).
La puesta en escena no puede dejarte indiferente, y la combinación de las tres voces sobre el escenario es un punto diferenciador y que saben jugar a favor.
Lástima disponer tan sólo de treinta minutos para verlos, pero… ¡Qué suerte haberlos podido ver de nuevo!
Illumishade
Primera presentación en España de la banda de dos de los miembros de Eluveitie, Fabienne Erni y Jonas Wolf, y ardíamos de ganas de saber qué nos espera en otoño, cuando vuelvan teleoneando a Visions of Atlantis.
También ardíamos por el intenso calor de la jornada, pero nos dio totalmente igual. Es imposible escuchar la voz de Fabienne y verla desplegar la energía de su metal sinfónico y no ponerse a saltar y cantar con ella.
Exitazo del grupo, al que le quedó corto el tiempo para poder haber tocado algunos temas más.
The Broken Horizon
Ya en el recinto principal, en horario de las tres de la tarde y con sólo treinta minutos por delante, le tocó bailar con la más fea a esta banda navarra.
Debido al retraso en la apertura de puertas y las colas del primer momento, tuvieron que empezar con muy escaso acompañamiento pero, pese a ello, no decayeron en absoluto, y atronaron la prácticamente vacía pradera del Z! con su sonido metalcore con tintes deathcore. ¡Buen arranque!
Breed 77
Una sorpresa encontrarnos, tras su retorno en 2021, con los gibraltareños Breed 77, quienes nos trajeron su mezcla de estilos tan particular como atractiva.
Su experiencia sobre los escenarios se nota desde los primeros acordes, y no tardan en meterse al público (que a esta hora ya ha comenzado a ser numeroso) en el bolsillo.
Y para colmo, con su particular versión de «Zombie» de The Cranberries en la voz tremenda de Paul Isola, pusieron boca abajo el escenario.
Legion DC
Una sorpresa encontrar a los remozados Legión DC, tras haberlos visto apenas hace un año en el Piorno Rock de 2023 (podéis leer la crónica que hicimos entonces AQUÍ).
Era la primera vez que pudimos escuchar a su nuevo cantante, Marc Kararocker que, sin salirse de la línea trash de la banda, hace que el grupo suene muy diferente de como lo recordábamos hace tan poco tiempo, en realidad.
En conclusión, con la adaptación del nombre y el cambio de miembros de la formación, si no fuese porque reconocimos grandes éxitos de la banda como el más famoso «Mili KK», podríamos haber pensado que se trataba de una banda completamente diferente.
No mejor, ni peor, es demasiado pronto para valorarlo. Sólo diferente. A ver qué nos depara su futuro, si se estabilizan y podemos volver a escucharlos.
Orden Ogan
Se presentaba Orden Ogan en Zamora en puertas de salir su nuevo disco previsto para este año, y fue muy bien recibido el tema que le da nombre, «The Order of Fear», por un público que ya notaba que se acercaban los conciertos centrales del primer día, e iba aumentando sin parar.
Como grandes aficionados al Power Metal, disfrutamos del despliegue de estos alemanes a los que se les vio sufrir el calor, ya que su vestuario no ayudaba precisamente a combatir el clima veraniego que nos regaló esta edición del Z!, en contraposición con el diluvio constante del 2023.
Pero el grupo sabe sobreponerse a todo, sorprendiendo con la presencia de un gaitero steampunk durante el tema «Fever» y dando espectáculo a base de temazos como el esperado «Gunman».
En definitiva, una hora que se nos pasó en un suspiro, bien disfrutada y que nos preparaba el ánimo para todo lo que estaba por llegar.
Doro
Decir, a estas alturas, que Doro es una diosa encarnada en cantante, es ser repetitivo y poco imaginativo. Pero nos da igual. ¿Cómo puede contener un cuerpo tan compacto tal cantidad de energía acumulada sin estallar sobre el escenario? Alucinante lo de esta mujer, de verdad.
Orden Ogan le había dejado el patio calentito a Doro y sus chicos, pero ella nos llevó cerca del éxtasis, eligiendo además un repertorio cargado de sus mejores temas con Warlock, entre los que destacó (obviamente) «All we are». Y no contenta con esto, nos regaló un par de versiones de canciones de Judas Priest, nada menos. Su cover de «Breaking the Law» fue sencillamente apabullante.
Siempre comentamos a los amigos y conocidos que, la primera vez que escuchamos a Doro en directo, ambos redactores juntos, por estos imponderables del sonido en algunos festivales, o porque no era nuestro día, o no fue el suyo, nos decepcionó mucho. ¿Cómo pudo ser? Desde entonces, cada vez que tenemos la suerte de disfrutarla sobre las tablas, nos va enamorando más y más. ¡Mejora con los años!
Otro dicho repetitivo y poco imaginativo, pero es que con Doro Pesch, se nos acaban las palabras. ¡Corred a verla, allá donde toque!
Eluveitie
Este jueves no nos dio un minuto de tregua, así acabamos, deshidratados, hambrientos y exhaustos. Pero poco sacrificio es ese si lo haces para disfrutar del bestial concierto que se marcó la tropa de Chrigel Glanzmann sobre el segundo escenario del Z! Live Rock.
Fabienne Erni, que acababa de desplegar una explosión de energía con sus Illumishade, se creció exponencialmente en esta nueva presentación, haciendo que por momentos, pareciese ella la cantante principal del grupo. Eluveitie ha encontrado un filón con esta chica.
Su aporte al arpa, bailando, en los coros y, sobre todo, a la voz principal, la convirtieron en un complemento perfecto para el resto de la banda, de la que a nadie extrañará que digamos que rayó a un excelente nivel durante todo el concierto.
Pero es que a Chrigel se le notó muy cómodo en esa fingida competencia por el protagonismo y, lejos de venirse abajo, cedía la batuta a Fabienne con gusto, para volver a renglón seguido a tomar el mando con un nivel bestial de voz y de empatía con el público.
La interpretación de «Inis Mona», porque fue la canción con la que los conocimos, nos emocionó sobre todas, pero ha que decir que tanto el repertorio elegido como, en concreto, «Epona», fue lo que requería la tarde para tornar de magnífica, que era el nivel en el que la dejó Doro, a sencillamente insuperable.
¡Que nivelazo y es sólo la primera jornada!
Europe
Y llegó por fin el concierto del grupo que encabezaba el cartel este primer día de un Z! Live Rock Fest que, en poco más de una jornada, ya se había repuesto de la accidentada edición anterior.
Y ese honor lo tuvo Europe que, sin ser quizá uno de los grupos más solicitados por los habituales de estos festivales, sí que consiguió lo que luego ya no se volvió a repetir en las siguientes jornadas: llenar por completo la explanada del recinto.
Mucha gente con indumentaria ajena a la de la fauna propia de los festivales, que iban a disfrutar de un grupo que marcó su juventud, que se unieron al público general para corear con mucha intensidad y viviéndolo como una fiesta, cada una de las letras de las canciones más conocidas del grupo.
Sobre todo «Rock the night», «Carrie» y, por supuesto, «The final countdown», que fue la canción elegida para acabar el repertorio. Un magnífico espectáculo de luz, con un Joey Tempest que ha ganado calidad y color en su voz con los años y que enamora con cada gesto sobre el escenario a una audiencia ya de por sí entregada.
Dos peguitas les ponemos, eso sí: Hacer como que el concierto había acabado para que les pidieran los bises, cuando no había sonado su canción más esperada (muchachos, todos sabemos que esa canción va a sonar, no cuela), y lo segundo, irse de verdad cuarenta minutos antes de las dos horas y pico que les había dado la organización. ¡Con lo bien que lo estábamos pasando!
Jelusick
Realmente este era el concierto al que acudíamos con más expectación. Jelusick venía precedido de mucho run-run sobre la calidad vocal de Dino, y sobre su potente puesta en escena. Y lo cierto es que no defraudaron en absoluto.
Lejos de provocar la estampida que, se quiera o no, se produce en todos los festivales tras la actuación de los cabezas de cartel de cada día, este grupo croata consiguió mantener atentos y emocionados con su hard-rock bien trabajado a la mayoría del público que había congregado Europe.
Nos llamó poderosamente la atención que sea el propio Dino quien abandone el frente del escenario para correr hacia los teclados en las partes más melódicas, puesto que es poco usual que, si él se va a hacer cargo de ambas funciones, las disponga en escena con tanta separación entre el micro principal y los teclados.
Pero eso no es más que parafernalia, parte del show. Esto es una bandaza y estaremos encantados de seguir encontrándonoslos por festivales o salas, porque sea lo que sea, nos apuntamos.
Obús
A estas alturas, Obús puede gustarte más o menos. las más de setenta castañas que casca el bueno de Fortu, evidentemente se notan sobre el escenario y en la voz. Pero lo que es incontestable es que aglutinan un buen puñado de los temas que dieron color a las vidas de los que, ya hoy, peinamos canas.
Y todo eso se nota en el escenario. Una forma fantástica de acabar una primera jornada apoteósica, con clásicos que sabes de memoria y puedes corear a voces para vencer la tentación de enfilar la ruta al catre, a eso de las dos de la madrugada.
Dio igual que el sonido jugase en contra en los primeros temas, las altas horas, el cansancio y demás condicionantes. Un buen puñado de incondicionales aguantamos y disfrutamos de los grandes éxitos de la banda, y el particular saber hacer de Fortu, que sigue siendo estrella y llenando él sólo el escenario. Rock sin concesiones.
Y, ahora sí: todos a la cama, canturreando aún la letra de «Sólo lo hago en mi moto». Pero no sin dejaros por aquí, una selección de las fotos que sacamos durante esta primera jornada.
Álbum de fotos de la primera jornada
Conciertos del Viernes
Una plataforma elevadora que subía a los operarios al tejado de una iglesia preciosa, con su incesante PI-PI-PI-PI (y así sucesivamente), decidió que madrugásemos esa mañana. Tres horas y media de sueño tras la paliza del día anterior, fueron todo nuestro descanso.
Rogamos a los lectores de esta crónica que perdonen a los dos pobres redactores si, debido al agotamiento, confundimos algún dato de lo que pasó el viernes en lo que fue otra fantástica jornada de rock y emociones, que empezó prontito, nuevamente a las 12 de la mañana y en Zamora capital.
Acústicos Parque de la Marina (Zamora)
Khëlleden
En su primera presentación en acústico, tocaron por completo su álbum Historias para no dormir, de 2023. Su estilo Pirate Folk es adictivo, muy ameno y sincero.
Ayudados por el Capitán Pescanova, que repartió vermut y gorritos de paja entre los asistentes, se hicieron rápidamente con el público que, desde el inicio, los acompañó saltando y bailando sin parar.
Un buen estreno en el Z! para esta joven banda a la que tuvimos la suerte de conocer también en el Liruprint Fest, y de la que ya nos hemos hecho fans incondicionales.
Esperamos verlos pronto por las salas de España.
Salduie
Más folk, en esta ocasión con letras de la cultura prerromana ibérica, traída por Salduie desde Zaragoza. Nos llamó la atención el uso del Bodhran, que en acústico procura un ambiente muy original.
Los seis miembros de la banda demostraron una complicidad tremenda y eso se notó en la conjunción de los instrumentos, dando como resultado un perfecto sonido, que encajaba a la perfección con las dos voces.
Y, para colmo, acertaron invitando a un espectador caracterizado como vikingo para acompañarles haciendo sonar el cuerno, encendiendo al público. Un colofón genial para un espectáculo divertido y de una gran calidad musical.
Against Myself
Down of Extinction
El público respondió a estos valencianos con influencias metalcore, trash metal y death metal, a pesar de que las horas no parecían las idóneas para este tipo de repertorio.
Sin pausa, ejecutaron gran cantidad de temas, destacando la calidad vocal de Cristian Suárez y Marcos, su bajista, que estuvo muy interactivo con el público.
No extraña, tras oírlos, que fueran invitados para telonear nada menos que a Blind Guardian en su gira europea.
Se notaba que había más público y, pese a los problemas iniciales con el sonido y de contar con tan sólo treinta minutos, pusieron energía de sobra para remontar y dejarnos una gran actuación.
Francesco entusiasmó creando un ambiente envolvente y el doble mástil de la guitarra de Unai sonaba de maravilla. ¿Cómo se toca eso, por favor?
Por supuesto, especial mención para la increíble de la soprano Elizabeth Amoedo, dándolo todo y más. Encantados de verla con su grupo, tras conocerla como invitada en la gira de Saurom.
Rise to Fall
Los bilbaínos aprovecharon los treinta minutos que les dieron para dejarnos una descarga más que digna de su Death Metal Melódico, con un Dani Hoyos magistral por momentos, encendiendo al público presente.
Sonidos perfectamente coordinados con un repertorio muy acertado, que coronaron con su «Thunders of Emotions Beating», que resultó el remate perfecto para la actuación.
Twilight Force
Desconocida para nosotros la propuesta de Power Metal sinfónico de estos suecos, ataviados como elfos, demonios y guerreros.
La potencia de sus guitarras y su vestuario de fantasía heroica cautivó rápidamente al público, Lástima que hemos sabido que tres de sus miembros han dejado la banda. Esperemos que puedan superarlo aunque, ya no será igual.
The Black Dahlia Murder
Se notó al acercarse el concierto de The Black Dahlia Murder que el público empezaba a moverse nervioso y a acercarse en mucha mayor cantidad a las cercanías del escenario, pese al calor aún reinante y el sol que pegaba con fuerza.
Había run-run y ganas de ver a estos americanos que empezaron su repertorio de Death Metal sin concesiones con Brian Eschbach a la voz, dejando su puesto de guitarra rítmica, tras la triste pérdida de Trevor Strnad en 2022. Y lejos de ser un apaño temporal, Brian dejó pruebas de su competencia y entrega como vocalista, con una actuación sin un sólo pero.
Repertorio muy acertado, comenzando por «Verminous», single de su álbum homónimo, que demostró a las claras que los de Michigan venían a por todas, y que el alarmante color rojo que asomaba en sus mejillas por el calor, no los iba a frenar ni por asomo.
Concierto de cuarenta minutos sin pausa para respirar, que acabó con la esperada «Deathmask Divine», que nos dejó a todos esperando que vuelvan pronto, para poder disfrutarles un concierto en solitario.
Insomnium
Insomnium son estrellas brillando en el escenario (vale, quizá se note en exceso la debilidad que sentimos por su maestría por nuestra parte). Pero es que, en el Z! tuvieron una tarde memorable, ofreciendo un brutal espectáculo que, sin duda, es de los mejores que hemos visto de ellos, y ya llevamos varios.
Son pura magia sobre las tablas y no dudan en regalárnosla otra y otra vez, enganchándonos a todos los fieles seguidores y a los que los estaban escuchando por primera vez, que hemos de decir que eran bastantes en esta ocasión, por las caras de sorpresa que se veían entre el público.
En el escenario se les vio felices y con una gran complicidad entre ellos, unidos como se demostraba durante los solos de guitarra. Tanto Niilo Sevänen a la voz y al bajo, como Markus Hirvonen a la batería, marcan el ritmo de este Death Metal Melódico que funciona como un reloj finlandés, que no suizo, en este caso.
Pero las guitarras no se quedan atrás, y lo cierto es que dejaron el listón muy alto al finalizar el escasísimo tiempo que pudimos disfrutar de ellos, apenas una hora.
Leprous
Y tras tanta dosis de Death Metal, un poquito de Progresivo para subir aún más la temperatura. Les tocaba a Leprous hacer la previa de uno de los platos fuertes del festival, y eran muy conscientes del lugar de privilegio que ocupaban en el orden del día.
Presentando los singles que preceden a su próximo trabajo, Melodies of Atonement (previsto para agosto de este año), no faltaron en el escenario del Z! «Silently Walking Alone» y «Atonment», por supuesto. Pero también hubo tiempo para repasar sus éxitos más sonados como «Slave».
Einar Solberg estuvo brillante en las voces, con su estilo tan personal, sabiendo llevar la musicalidad de las frases a su ritmo, dotándolas de una sensibilidad única.
Pero muy acertado también Tor Oddmund, no sólo en los increíbles solos de guitarra, sino también en los coros a las voces de Einar. En definitiva, la mejor previa para lo que se nos venía encima…
HammerFall
Qué máquina de hacer Power y Heavy metal son estos Hammerfall. Sólo ver la explanada del Z! Live Rock Fest llena de puños en alto, gargantas gritando al viento y emoción en las caras, desde la primera a la última canción de un repertorio más que rodado.
El nivel de esta banda parece estar en su mejor momento, con una rotundidad y presencia que rivaliza con los grandes cabezas de cartel de cualquier escena del metal. Suenan perfecto, y la puesta en escena es sencilla, pero ajustada totalmente a su personalidad y carisma sobre el escenario.
No queremos ni imaginarnos cómo será su decimotercer álbum, que ya está ahí, a punto y de él pudimos escuchar «The End Justifies» y «Hail to the King», que fueron una descarga de adrenalina importante, en medio de un concierto que estuvo lleno de emotividad y sentimientos, con una comunión bestial de todos los que nos congregamos allí.
Y es que muchas de sus canciones son coreadas de principio a fin por los fieles congregados, pero cuando llegó el momento de cerrar, eligieron un gran himno, como es «Hearts on Fire», y la locura se apoderó de todos nosotros.
Kreator
Llegó el turno para el cuarteto alemán que, con su Trash metal sin concesiones, no dejan indiferente a nadie. Y se presentaron en el Z! Live Rock Fest con un espectáculo cargado de luces, humo, pirotecnia y fuego, que hizo que no pudiésemos entrar al foso a hacerles fotos hasta la duodécima canción, y porque nos hicieron un hueco.
La presentación de Kreator es brutal, tal y como nos tienen acostumbrados en sus numerosas presencias en nuestro país. Aunque siempre hacen algo especial, como los monjes con antorchas que salieron en dos momentos del espectáculo al escenario.
“Enemy of God” es un verdadero himno que es imposible escuchar sin dejarse la voz en ello, y junto a este, otros grandes éxitos de la banda como «Phobia» o «Hordes of Chaos», desataron una infinidad de pogos y sacudidas entre los más incondicionales.
También es cierto que en esta ocasión estuvieron más interactivos con el público, incluso haciendo una encuesta a mano alzada para saber cuántos de los allí presentes éramos de antes y después del año 89, con menos diferencia de la que podía esperarse, aunque ganando los más veteranos.
En definitiva, otro magnífico concierto de una banda que no deja de crecer y sorprender, sin que parezca que exista un punto que pueda llegar a considerarse su máximo. Así que no es sensato dejar de verlos si se tiene ocasión ya que, seguro, convencerán y sorprenderán, como pasó en esta ocasión.
Annisokay
Primer concierto en España de Annisokay, que entraron con buen pie, apoyándose en la ola que había dejado arriba el conciertazo anterior.
Buenas maneras en unos chicos que cumplieron de sobras con su misión. Desgraciadamente, los cuerpos tienen sus necesidades, y tuvimos que aprovechar justo en su concierto para alimentarlos y pasar por boxes, lo que hizo que escuchásemos casi toda su actuación desde cierta distancia.
Es una lástima, pero confiamos en verlos pronto en algún concierto, y prometemos pagar nuestra culpa dedicándoles la atención que merecen.
Vhäldemar
Los de Barakaldo cerraron el segundo día del festival, presentando con mucho éxito su nuevo trabajo, Sanctuary of Death, y salpicando el concierto con gran parte de sus éxitos más conocidos, con un Carlos Escudero al mando, en un estado de forma espectacular.
Conocen los de Vhäldemar el oficio y saben bien qué es lo que se espera de ellos, y es justo lo que dan. Y es exactamente lo que necesitan los cuerpos cansados y las mentes que siguen en una nube del metal, habiendo disfrutado todo el día más de lo que creían posible, para aguantar un poco más y quedarse a escucharlos.
Pudimos disfrutar de temas como «Howling At The Moon», en el que Víctor Hernández de Orion Child subió a acompañarles, demostrando gran complicidad con Jon Koldo, evidentemente, al haber compartido banda.
Y aunque el tiempo apremiaba, pero no tanto como para que Carlos volviese a bajar entre el público que, ya en menor medida, aguantaba encantado con el espectáculo que estaban dando, y cantase entre ellos «Energy», como suele hacer en sus conciertos.
Con la esperanza de que no continuasen las obras en el tejado de la iglesia contigua, nos encaminamos al catre muy contentos y agotados tras esta fantástica segunda jornada. Por supuesto, como cada día os dejamos un álbum de fotografías que resume lo que fue esta segunda jornada del Z! Live Rock Fest de 2024.
Álbum de fotos de la segunda jornada
Conciertos del Sábado
Acústicos Plaza de Viriato (Zamora)
Zenobia
Como anillo al dedo le venía a Zenobia un concierto acústico, ya que su último disco, Melodías Encantadas, en el que repasan sus casi veinte años de carrera, es precisamente acústico.
Repasando su discografía y con alguno de los temas nuevos creados para este disco, como la bellísima «Tu ausencia».
Buena cantidad de público que quedó enganchado y coreando sus canciones, un gran éxito para Zenobia,
Bochornorama
Esta extensión de los Gigatrón, en formato acústico y con sólo dos de sus miembros, da justo lo que promete.
Musicalmente, no se les puede valorar, porque son más humoristas que tocan instrumentos, que músicos que hagan humor.
Con la vergüenza justita para pasar el día, y con todo el interés volcado en hacer reír a los que allí se acumulaban para verlos, consiguieron justo lo que se proponían, entretener y divertir.
Atomic Megalodon
Este trío local, que define su estilo como Psychobilly (HardCore Punk con algo de Rockabilly), y formado por guitarra y voz, batería y contrabajo, fueron la sorpresa menos esperada de todo el festival.
Con estos mimbres, a las tres de la tarde y luchando con el calor y la escasa audiencia, los zamoranos se marcaron un concierto sorprendente, mágico y diferente a todo lo visto, que nos enamoró al instante.
Ars Amandi
Que un grupo con la trayectoria de Ars Amandi salga a cantar a eso de las tres y media, es para hacérselo mirar. Menos mal que Daniel Aller, armado con su dulzaina y acompañado por los suyos, dejó bien a las claras quien es esta carismática banda.
Conciertazo sin paliativos, con toda la energía de dos horas contenida en unos escasos treinta minutos. ¿Alguien duda de que merecían más?
Opera Magna
Y no decayó la tarde ahí. Lo que hizo Opera Magna sobre las tablas del Z!, fue dar otra lección de metal sinfónico patrio.
Se les nota la gran trayectoria que comparten y, a pesar de los cambios en la batería, es imposible no rendirse ante la voz de José Broseta, que ha nacido para cantar Power Metal. ¡Aluvión de buena música!
Persefone
Y más Death Metal, en esta ocasión, progresivo y cargado de emotividad, con una ejecución brillante. No habíamos visto en directo a Persefone, que venían presentando su último álbum Lingua Ignota Parte I.
Es de destacar como aprovecharon el poco tiempo del que disponían para dejar muestra de su buen hacer, convenciendo a un público que lo vivió a tope.
Decapitated
¿Y qué mejor para calentarle el asiento al tito Leo que estos polacos y su Death Metal bestial? Tremenda contundencia de la descarga proporcionada por Decapitated, también muy encorsetados por el tiempo.
Los conocimos informándonos para el pasado Leyendas también y, desde entonces, están en nuestro repertorio para los viajes a los festivales. Y tras esta actuación, no van a salir de ahí, eso seguro.
Leo Jiménez
La Bestia ha vuelto. Mira que vimos a «los Leos» hace poquísimo en el Piorno Rock (del que podéis ver crónica AQUÍ). Pero es que en el Z!, se vinieron arriba de una manera exponencial. Con un sonido perfectamente compensado para poder disfrutar de las voces de Leo, Patricia y Zeta, lo que nos hicieron vivir fue algo mágico.
Y el concierto tuvo pocas variaciones con el visto en el mencionado Piorno. Una selección de los mejores temas de su discografía, incorporando temas de su etapa en Saratoga, 037 y Stravaganzza, destacando la interpretación de «Perro Traidor» y de «Grande», con la que cerraron el concierto.
También apareció Korpa para cantar las guturales en «Mesias», pero si uno de los colaboradores brilló con luz propia, fue Patricia Tapia, quien con «Hijo de la Luna», puso el patio boca abajo.
Pero Leo Jiménez es el capo, el sheriff, y en esta plaza no iba a dejar duda, con un despliegue vocal espectacular, dominando por alto y por bajo, con una energía y pasión, sabiéndose en perfecta forma y viniéndose arriba con cada canción.
Y nosotros, saltando, cantando, gritando y disfrutando lo que no está pagado, debimos transmitirle más energía a Leo, que no aflojaba y seguía creciendo sobre el escenario, hasta completar un concierto que es, con diferencia, de los mejores que le hemos escuchado en directo. Y son muchos ya. ¡Qué bueno que volviste, Bestia!
Paradise Lost
Los Paradise Lost fueron, si se nos permite, la «pequeña decepción» de la jornada. No porque no sonasen bien, que sonaron genial. Tampoco porque el set-list no fuese de nuestro agrado, ya que recorrieron en una hora escasa casi la totalidad de su discografía, aunque con más peso Drakonian Times, o esa es la sensación que nos dejó.
El motivo de la «pequeñísima decepción» fue que, dentro de su carácter marcadamente británico, sentimos al grupo pasando por el concierto como si estuvieran ensayando en un local, bastante fríos y desconectados en general con la emoción de los que estaban en la pista, saltando y coreando sus estribillos.
Quizá fue una sensación nuestra y haya otras personas que se lleven las manos a la cabeza si leen esto. Pero entre esa desazón, que lucía un sol de justicia (no es el mejor ambiente para escuchar a este grupo, obviamente), y que se venían los platos fuertes del día, aprovechamos para comer algo en la distancia mientras tomábamos un respiro.
Confiamos en poder reconciliarnos con Paradise Lost en futuros encuentros porque, lo decimos muy en serio, su concierto fue un gran concierto sin duda. Sólo que no nos llegó a nosotros. Cosas que pasan.
KK's Priest
Enfilábamos la recta final de este Z! Live Rock Fest, con otra bandaza, que bien podría haber sido cabeza de cartel, si bien otro día cualquiera, no el día en el que Avantasia marcaba su territorio. Y se presentaba KK’s Priest con muchas ganas de demostrar quienes son, mucha energía, e interactuando con el público continuamente.
He de confesar que, si bien me encanta escuchar temas de Judas Priest en directo, y en la voz de Ripper y con la guitarra de KK, sé que estoy escuchándolos por derecho, me causa cierta incomodidad que no den más peso a las canciones propias que a los grandes éxitos del ayer.
Ya en el pasado Leyendas del Rock (del que podéis leer la crónica AQUÍ), nos pasó algo parecido. El nivel vocal de la ejecución de Ripper está a la altura de los mejores del Heavy Metal clásico, con unos registros bestiales, llegando a todas las notas con una suficiencia que resulta increíble.
KK a la guitarra, con el apoyo (por momentos también solista), de Mills, ejecutan cada tema con una profundidad y una coordinación apabullante. Y Tony Newton al bajo y Sean Elj a las baquetas, marcan con precisión el ritmo y confieren un espectacular sonido a la banda.
Además, comparándolos con su actuación en el mencionado Leyendas del Rock de 2023, hemos de decir que el grupo ha crecido como tal, notándolos más a gusto, disfrutándolo más y todavía más volcados en la interacción con su público.
Por todo eso, no entendemos que la mayor parte del repertorio fuesen grandes éxitos de su etapa en Judas. ¡Queremos más KK’s Priest! Pero con temas propios y que sean tan de Ripper y KK como del resto de los miembros del grupo.
Avantasia
Y le llegó el turno al más esperado del día, el bueno de Tobias Sammet y su Hard Rock Musical. Y desde antes de comenzar, queda claro que lo que se va a ver a continuación no es comparable a ninguna actuación que vayas a ver en un festival.
Más allá de escenografía, pirotecnia, luces, música, coros… más allá de las colaboraciones que pueda tener un concierto, lo que hace Tobias sobre el escenario es un espectáculo tan inmenso, tan elaborado, tan bien engranado, con tanta profundidad y contenido, que dudo que nadie pueda hacer algo similar, salvo él mismo.
En esta ocasión el repertorio fue un repaso a toda su carrera, y contó con la participación (como siempre) de grandes artistas, como Tommy Karevik de Kamelot, Ralf Scheepers y Adrienne Cowan. Y la conjunción de las virtudes de todos ellos, hace que el espectáculo crezca y brille con luz propia.
Los grandes éxitos, como «Spectres», con el que empezó el concierto, «The Story Ain’t Over», «Dying For an Angel» o «Book of Shallows», no faltaron en este día e hicieron las delicias de la multitud congregada.
Fueron más de dos horas que se hicieron cortas, de sorpresa en sorpresa y de emoción en emoción, hasta culminar con la gran traca final que supuso «Seven Angels», con tanta gente sobre las tablas (todos los que habían participado, por supuesto), que nos hicieron temer por que se viniese abajo.
Sólo queda decir: ¿Cuándo vuelves, Tobias? Que sea pronto.
The Halo Effect
Con vergüenza reconocemos que no teníamos ni idea de quienes eran los chicos de The Halo Effect. Bueno, hasta antes del festival que, como siempre PLK se documentó adecuadamente, informándome de que eran ex-miembros de InFlames, que se formó en 2022, teniendo un único disco en su haber.
Y fue de este Days of the Lost del que sonaron casi todas las canciones, porque también sonó algún adelanto de su nuevo trabajo, como «The Defiant One», para el que tienen programada gira para el 2025, pero no nos consta que haya salido todavía a la venta.
Agotados y, como podréis entender, sin demasiado conocimiento de la banda, nos relajamos antes de ir al hotel en los asientos que había al fondo de la explanada, escuchando las canciones desde la lejanía. Es innegable que por momentos se reconocían ramalazos a los primeros InFlames, pero tienen un toque diferente y que entra muy bien.
El público (que se retiraba en gran número tras el show principal de la noche), aguantó sin embargo por el buen hacer de la banda, con un sonido preciso y una ejecución magnífica, por más que tras Avantasia, cualquier concierto se hace chico a la vista, el oído y la cansada mente del que lo presencie.
Sin duda, es una formación con un futuro prometedor, y prometemos portarnos bien e ir a verlos con la atención que merecen en su próxima gira, si se ponen a tiro.
Que nos perdone Gigatrón, pero las fuerzas ya no nos dieron para más. Con la amarga sensación de que se acababa un festival irrepetible, pero con la inmensa emoción de haberlo disfrutado a tope, encaminamos por última vez hacia nuestro cómodo apartamento en el centro de Zamora.
Y, antes de ir con las conclusiones finales, os dejamos la galería de fotos de lo que dio de sí esta jornada sabatina del Z! Live Rock Fest 2024, con la que nos despedimos de Zamora, esperando que sea hasta dentro de muy poco.
Álbum de fotos de la tercera jornada
Conclusiones Finales
Reconociendo los fallos organizativos que se produjeron, sobre todo el primer día, sobre todo relacionados con los problemas en la validación de las pulseras, las colas interminables para el acceso y acreditación, el prolongado retraso en apertura de puertas que hizo que entrase el público con el primer concierto empezado,..
Y, por supuesto, que debería ampliarse el número de aseos para personas con movilidad reducida y hacer más accesibles los del pueblo llano (el escalón que había que salvar para subir a los aseos, a veces requería pértiga),…
Podemos decir que hemos disfrutado de una grandísima edición del Z! Live Rock Fest.
Y la extensión con las versiones acústicas a las plazas y calles de Zamora, es un acierto total. Esperamos que se mantengan estos conciertos en posteriores ediciones.
Este 2024 ha conseguido quitar el mal sabor de boca que, por motivos meteorológicos, nos dejó la edición de 2023, y nos ha traído un número arrollador de grandísimas bandas que han dado conciertos a cada cual mejor. Resulta muy complicado elegir los mejores, porque todos rayaron a una altura espectacular.
Un festival que sigue creciendo y que se ha convertido en una cita inexcusable del calendario metalero.
¿Estuviste en el Z!? Pues quizá te veas en esta galería de fotos.
Autores de la crónica:
- KPL
- JOS
Fotografía: JOS