La heroica de seguir ofreciendo calidad.
Material a pulir: OPERA MAGNA
Disco: “Heroica” (2024)
Procedentes de: Valencia (España).
Estilo: Power Metal (Sinfónico)
Discografía: Aquí
Sello discográfico: On Fire Records.
Formación:
José Broseta (vocalista)
Alejandro Penella (bajo)
Enrique Mompó (guitarra rítmica)
F. Javier Nula (guittarra solista)
Nacho Sánchez (teclados)
Redes Sociales:
Spotify: Opera Magna Music
Facebook: Opera Magna
IG: @operamagnaband
Canal de YouTube: Opera Magna YTB
Autor de la reseña: Pablo «Aliscar» Alarcón.
Desde luego, y como apostilla el titular, heroico es lo que lleva haciendo Opera Magna desde hace casi tres décadas, canción a canción, disco a disco, concierto tras concierto, sumando fans, subiendo la calidad de sus creaciones, sin multinacional detrás, con el apoyo de un sello pequeño pero brioso como On Fire Records, autogestionando realmente su obra… Muy meritorio, más en un género el suyo, el Power Metal, pero con marchamo propio, de denso desarrollo instumental y elaboradísimas letras. Eso ya es algo a valorar y que distingue. Luego impactarán a un mayor o menor número seguidores/as y llegarán más o menos lejos.
Indagar en la trayectoria discográfica de Opera Magna es advertir que sólo tienen dos primeros álbumes de larga duración, LP. Un primero debut, El último caballero (2006), buscando su sonido, influenciados por bandas como Rhapsody, incluso hay cositas que me recuerdan a otros ¿pioneros? con poca suerte, Red Wine. Pero ya se advertía que lo que hacían tenía su propia marca.
Un denso y ambicioso segundo, Poe, dejando atás el Power arquetípico; y ya hasta 3 EP (2014-2019) que fusionaron en el completo Del amor y otros demonios (2019) Luego varios escarceos de tipo experimental con temas en inglés, música clásica y hasta simpáticos coqueteos con el universo Disney, entiendo que por probar diferentes cosas, satisfacer curiosidades y para tantear el mercado europeo.
Y ya, ahora sí por fin, un álbum que considero que es lo mejor que han alumbrado, la obra redonda, más madura y brillante: HEROICA.
Lo primero que impacta de este trabajo es sin lugar a dudas la exquisita y espectacular portada a cargo de F. Nanderas. ¿Una musa, una Diosa? de la mano de una niña (que porta por cierto una diadema con tres flores, con los colores de la república…), rotas las cadenas de opresión, el abanico de fondo, las dos embarcaciones… una auténtica obra de arte gráfico.
Yendo ya al aspecto musical, quería incidir en que este álbum me resulta más personal, hasta cierto punto diferente, con esos elementos folk que han introducido en su justa medida para no perder sello O.M. pero dándole cierta frescura a la propuesta y por supuesto con el valor de las letras sobre lo que ahora incidiré.
No quiero pasar por alto, teniendo el disco físico, citar músicos invitados que aparecen en el los créditos del libreto: Antonio R. a las gaitas, Marta Burgos a la acústica y clásica, T. Byiles al whistle y Melitza Torres a las exquisitas voces/coros en el track homenaje a Federico.
Leyendo comentarios en redes sobre el disco, hubo uno que me llamó la atención y con el que estoy de acuerdo, hablando del global del álbum: «un estilo que los caracteriza pero con un toque más entusiasta«.
Antes de comentar sobre las canciones, quería agradecer a José Broseta, vocalista, el que atendiera mis dudas acerca de algunas letras y conceptos. Creo que sus aportaciones serán un extra para los/as fans del combo valenciano.
A mi parecer hay tres piezas encadenadas o relacionadas por la temática, aunque Broseta me puntualizaba que «en todo el disco hay como dos grandes temáticas que atraviesan todo: el paso del tiempo y las injusticias olvidadas». Estas canciones serían: «La muerte de un poeta», Heroica» e «Historia», todas haciendo referencia de algún modo a nuestro pasado histórico, a aquella barbarie cainita que fue la Guerra Civil española, pero por supuesto fieles a la realidad, denunciando los actos fascistas, el asesinato de Lorca en un bello homenaje musical, con referencias a «la memoria de los vencidos» y a una España asediada por el odio y la intolerancia que impuso el Régimen (aunque esté en boga la teoría de la revisión desde hace un tiempo). Ello es bien patente en la composición «Historia», que dice así:
La esperanza está en no hacer callar nunca mi voz.
Mi nombre es Historia…
Y he venido a honrar la memoria de los vencidos.
Llevar la justicia a los oprimidos y mostrar todo cuanto el odio enterró.
De todo el listado de canciones, la que me resulta diferente es «Volver», con esas gaitas que lloran nostalgia y que imprimen atrevimiento a lo nuevo de la banda. Se reconoce ese descaro, el probar otras cosas.
Aparte, está la tinta, emotiva y con tremenda carga poética, como toda la grabación de Heroica (y por ende, la firma O.M. desde sus comienzos)
«Aquello que importa» es un verso libre, una adaptación de «Quello che conta» del genial Ennio Morricone: bellísimo. «Más aquello que importa, no es triunfo ni es gloria, son sólo instantes de amor y de paz»
Otro precioso alumbramiento es «La mitad del cielo», brevísima canción de cuna.
Preguntando al vocalista de Opera, este me respondía: «Es una especie de nana que se le canta a la mujer como poniendo sobre el papel que nunca se ha reconocido como se debe su contribución y trabajo.
Nace de una frase de Mao que dice <<La mujer sostiene con una mano la mitad del cielo>>, que quería transmitir una idea del papel igualitario de la mujer y el hombre. En nuestro caso queríamos reflejar algo así como que el hombre se ha aprovechado y obrado con egoísmo y que la mujer aún así ha soportado la mitad de lo que somos, está por encima del hombre claramente.»
«Hannibal Ad Portas» quizá sea la más heavy y épica, grandilocuente. Brillantes orquestaciones avivan esta leyenda real de la «Roma cartaginesa». Para mí entraría en el patrón de canciones típicas de la banda, junto a «El momento y la eternidad» y otra caricia a nuestro legado literario lo encontramos en la penúltima creación, «Que el amor, la vida y la muerte así te encuentren», con versos de Miguel Hernández.
Con la brújula en el corazón. Rumbo hacia la eterna creación.
Sin embargo, la eterna creación que es Heroica finaliza con un corte que podría ser una balada, «Si este mundo ya no es nuestro», una dulce y sosegada despedida, convirtiendo este instante en eternidad. Que no les quepa duda.
* Gracias a Tomás de On Fire Records por facilitarnos el CD físico (se valora este formato) y a la propia banda por la predisposición, en especial a José Broseta.